Se você está apenas começando a fotografar retratos, provavelmente se perguntou qual é a melhor abertura e a distância focal a ser usada? Para ajudar a responder a essa pergunta, mostraremos como alterar a abertura e a distância focal podem produzir efeitos muito diferentes com seus assuntos.

Ajudaremos você a decidir se deseja que seus assuntos sejam separados (ou parte deles) da paisagem ao seu redor e, em seguida, obtenha a distância focal apropriada para o estilo de retrato que você pretende tirar.

7 Dicas para fotografar retratos de alta qualidade

1. Distância focal

A lente desempenha um papel vital na criação de um belo retrato. Não há necessariamente uma lente certa ou errada para usar, mas sim a mais apropriada para o assunto e a localização.

Às vezes você pode querer mostrar mais sobre o fundo em torno de seu assunto, para um retrato ambiental, enquanto em outras vezes, você pode querer borrá-lo para tornar seu assunto o foco supremo de atenção.

Além de afetar quanto do fundo é visível em suas fotos, diferentes distâncias focais afetarão a forma e as proporções do rosto do seu assunto. Uma distância focal de grande angular pode até dar um efeito de caricatura, se usada incorretamente, enquanto uma distância focal de telefoto pode dar um resultado mais lisonjeiro.

Embora seja desejável usar uma lente boa e rápida, elas têm um custo alto, e é importante lembrar que você pode obter resultados impressionantes com lentes de kit e zooms padrão também. 

Não é apenas uma questão de distância focal: A abertura que você seleciona também é importante. Veja abaixo como você pode usar a profundidade de campo para controlar quais partes de uma imagem aparecem em foco.

2. Abertura

Fundo borrado

Uma abertura ampla como f / 4 ou f / 2.8 (ou se você estiver usando uma aceleração rápida, f / 1.8 ou f / 1.4) criará uma boa profundidade de campo. Isso significa que as áreas antes e além do ponto de foco que também parecem nítidas serão muito pequenas. 

Isso é ideal se você quiser desfocar o fundo, mantendo apenas o assunto aguçado. No entanto, você precisa ter certeza de que seu foco é nítido. Concentre-se nos olhos. 

O melhor dos dois mundos

Uma abertura de f / 8 (ou algo bem próximo disso) pode lhe dar o melhor dos dois mundos. Geralmente, há uma profundidade de campo estreita o suficiente para criar uma sensação de separação do plano de fundo, e o foco é mais tolerante, enquanto é menos provável que você tenha que comprometer a velocidade do obturador ou a ISO. Se você estiver usando uma configuração com luzes de estúdio, essa abertura média é um bom ponto de partida.

Tudo afiado

Uma abertura muito pequena, como f / 22, é ótima se você quiser que outros objetos no quadro também apareçam em foco. Um exemplo é quando o modelo está no fundo desta foto. 

No entanto, fotografar com pequenas aberturas significa que você precisará usar uma velocidade de obturador mais lenta, o que pode exigir o uso de um tripé para evitar o desfoque, ou aumentar o seu ISO, que apresentará ruído (granulação).

3. Lentes

Lente grande angular de 24mm

Uma grande angular não é normalmente a lente ideal para retratistas. Mesmo as melhores lentes de grande angular podem ser menos que lisonjeiras para o sujeito, como se você estivesse muito perto, o nariz e a testa pareceriam maiores. 

As lentes grande angulares têm seus usos na fotografia de retrato. Embora não sejam ótimas para retratos, eles são perfeitas para fotos da paisagem, as quais você quer mostrar alguém ao seu redor, e podem mantê-los relativamente pequenos no centro do quadro.

Lente de retrato de 85 mm

Uma teleobjetiva curta é tipicamente a distância focal favorita do fotógrafo de retratos - com algo em torno de 56mm em uma câmera com um sensor APS-C, ou 85mm em um modelo full-frame sendo ideal. 

É tão relevante a distância entre sua câmera e o assunto, quanto a perspectiva que você tem. Uma 85mm normalmente dá uma distância de trabalho confortável entre o assunto e o fotógrafo.

Lente teleobjetiva de 200mm

Uma distância focal longa pode ser uma ótima opção para retratistas, pois comprime a perspectiva. Isso muitas vezes pode ser mais lisonjeiro para o seu assunto. Também é mais fácil criar um fundo desfocado com uma lente telefoto. 

Portanto, se você também estiver usando uma abertura ampla, como f / 2.8, poderá obter resultados impressionantes, já que a parte desfocada da imagem também pode ficar bonita.

4. Compensação da exposição

O sistema de medição da sua câmera desempenha um papel vital na fotografia. Ele calcula quanta luz deve entrar na câmera para fazer uma exposição correta. É muito inteligente, mas não é completamente infalível. O problema com os sistemas de medição multi-zona é que é necessária uma leitura média, e essa leitura é considerada um meio-tom, ou em outras palavras, entre branco e preto.

Mais frequentemente esta suposição dar certo, porém, um sistema de medição pode dar errado quando um quadro é dominado por áreas de extrema luminosidade ou escuridão.

Ao fotografar retratos, tons de pele claros podem facilmente enganar a câmera para subexpor a foto. Você notará isso mais quando estiver fazendo fotos de rosto inteiro, ou quando houver muito branco na cena - mulheres com vestido de noiva são um ótimo exemplo.

Isso pode ser rapidamente corrigido com os controles de Compensação de Exposição da sua câmera. Para começar, tente discar até +1 ponto da Compensação de Exposição positiva, para iluminar os rostos das pessoas. Revise suas fotos, e se você sentir que elas precisam ser mais iluminadas, aumente a exposição ainda mais.

5. Aumente o ISO

As pessoas se movimentam muito enquanto são fotografadas, para não mencionar o piscar de olhos, além de constantemente mudarem suas expressões faciais. E não há nada pior do que fazer uma foto de alguém que pisca!

Para evitar esses problemas, e para evitar que o borrão de movimento apareça, você precisará usar uma velocidade rápida do obturador. Isso também ajudará a garantir fotos nítidas e evitar a trepidação da câmera, porque na maioria das vezes você estará fotografando segurando a máquina.

No modo Prioridade de Abertura, mantenha uma abertura ampla, para aumentar a velocidade do obturador. Aumente sua ISO (de ISO100 para ISO400, por exemplo).

Com pouca luz (interna e externamente), você pode precisar aumentá-la para ISO1.600, 3.200 ou até 6.400. Uma pequena granulação é infinitamente melhor que uma foto desfocada e inútil.

6. Composição Criativa

Não seja preguiçoso com suas composições. Muitas vezes, os fotógrafos se afastam, pensando que é melhor incluir tudo, ou pelo menos a metade superior do assunto.

Dê um zoom em vez de preencher o quadro para uma composição fotográfica mais inspirada. Posicionar seu assunto em um lado do quadro, com "espaço para olhar", é uma ótima técnica para dominar, já que está experimentando grandes aberturas para capturar uma profundidade de campo muito rasa.

7. Use refletores

Uma maneira rápida e acessível de iluminar seus retratos e dar a eles uma aparência profissional é usar o refletor. Use-os dentro de casa (perto de janelas) ou ao ar livre, para refletir a luz sobre os objetos e preencher sombras indesejáveis.

Muitos refletores vêm em frente e verso, ou com capas destacáveis, para que você tenha uma escolha de superfícies refletivas em branco, prata e ouro. As superfícies brancas dos refletores também podem funcionar como difusores para suavizar a luz do sol forte e direta.

Se você não pode comprar um refletor, você pode fazer um refletor simplesmente usando uma grande folha de papelão branco - que você também pode cobrir com papel alumínio para um efeito prateado!

E você, está experimentando fotografar retratos? O que achou dessas dicas? Deixe sua opinião na sessão de comentários, e se tiver mais dicas, fique a vontade para nos informar delas!